一、放松是钢琴演奏中重要的原则虽然弹琴要靠手指来完成,但是整个过程,全部身心都要发力,最终把力量控制在一个点上,没有没有身体的支持,那么累手指就会变得有心无力,可见,身体的放松才是弹奏的关键。钢琴的演奏表现力丰富,可以表现壮烈悲惨的意境,可以表现柔情似水的意境,当蒙古族气拔山河,意气云天,钢琴就用高音来表现,展现了草原儿女的英雄气概,气吞山河万里云。当蒙古族安详快乐,草原寂静无声,钢琴就用缓慢节奏配以低音,缠绵悱恻,温柔甜蜜。这种转化浑然天成,收发自如。让手指在快速弹奏中轻巧的,灵活的运用。手指在快速跑动中也不失清晰,颗粒感。放松有如钢琴学习中的生命线,不会放松,就不可能学好钢琴,更不可能去提高钢琴快速弹奏中贯穿始终的宗旨。
另外,钢琴演奏当中的放松,和我们平时生活中提到的放松是有区别的。生活中的放松是没有目的的,是懒散的,是随性的。但是钢琴演奏的放松,并不全是如此。钢琴演奏的放松,是形似放松,但神要集中。也就是说,要做到貌似放松,如果在钢琴演奏当中完全放松,那就不是演奏。那就会出现问题,要做到心情放松,身体适当紧张,才会有益于表演,有益于弹奏。二、正确的手形有助于增强手指的独立性
手型问题是基本功的问题。手型的训练,是为了让手指变得更加灵活,更加自如。现代音乐内容比较丰富,技巧也极其讲究,难度也很大。这就对手指的要求更加的高,所以,加强手型训练,可以让手指适应现代钢琴演奏的许多局面。但是,手型的使用,也不是一成不变的,初学者必须要保持一个固定的手型,这是为了让初学者认识到手型的重要性以及手指运用的诀窍。随着演奏者的水平不断提高,就可以按照自己的情况来调节手指,调节手型。毕竟,手型和手指的运用的最终目的,是为了演奏的效果。
五个音:E.#F.#G.#A.#B.把两个短的手指{1.5}指放在白键上{E.#B}把三个长手指{2.3.4}放在黑键上{#F.#G.#A}手指自然弯曲,但不要太扣,手掌呈拱门型,但不能太高和僵化,把五个手指放在键子上,将琴键按下去,不要让琴键飘起来,然后体会一下手腕和手臂的放松感觉,可做一些上下动作速度要很慢,然后一个手指的弹,不许要手指本身的动作,手指只要支撑,而用手腕上下动作来弹断奏,也可反向弹,要天天练,配合放松达到一个相对的正确手型,它对以后的快速弹奏起到准备作用和基础作用,使学生逐渐养成一种自然的手型,放松的手型以增强手指在快速跑动中的独立性.
三、正确的高抬指有利于手指下键迅速有爆发力对高抬指这个问题上文已经论述过了,我们要清楚地知道,高抬指只是手段,不是最终目的,这个问题要看清楚。而我听想说的高抬指问题,是另一种含义.“高抬指“,不光要求手高高的抬起,还要求强强地弹奏,总的来说是高抬弹奏.即尽量用身体的力量去支撑高抬指去弹奏琴键。从而让手指产生出强有力的力量,既锻炼了手指的灵活性,又锻炼了手指的独立性。在正确的手型和放松状态下加强高抬指练习,会加强各个手指的独立能力。在现代钢琴演奏的背景下,各种弹奏风格层出不穷,不同的音响的强弱、音高高低会引起不同的情绪波动。强音响给人一种坚实、震撼、力量的效果,弱音响会产生柔软、轻和、细微的效果。而且,高音会产生尖锐、疯狂、刺激、奔放、振奋人心的效果,低音就会产生沉重、低缓的感受。不同的情绪表达需要变化音响效果和音高的程度。比如摇滚风格中有激流摇滚和慢摇滚的类型,激流摇滚音高效果强,给你异常的刺激,让人心情高亢;满摇滚则属于低音效果的类型,人听了往往变得比较安静,沉溺在一种缓慢的感觉中。那么如果是演奏风格多变的曲目,就需要有极强的基本功作为支持,手指的高抬训练,就可以让钢琴演奏更加风格。四、断奏有助于解决快速弹奏中的技巧 从演奏方法上面来看,断奏基本功可以分为手指断奏、手腕断奏、前臂断奏三类。手指断奏主要是在几个单音断奏过程里用到,它主要依靠手指自带的力量来完成来弹奏。打个比方,就像小鸡低头逐米类似。手腕断奏呢,比较适合弹奏一些节奏活泼轻巧欢快的双音,比如和弦和八度等等。有的人认为手腕断奏有点像用手腕去拍篮球的感觉。前臂断奏主要是在极强大的和弦或八度的弹奏时候,轻微抬起自己的前臂和手腕,让手指呈现自然下垂的状态,靠近离键,最好贴紧。最后呢,把手指舒缓放下,并不是僵硬地放下,这个时候的手腕要保持适当的力量。自己的前臂的动作每当弹奏以后,手指的动作方向有点类似我们搓衣服时候哪有,方向是一前一下,不能垂直而动,利用自己的肘部作为支点,手腕要省力,手指要轻松,不然无法达到快速弹奏的效果。“断奏”弹法有助予快速弹奏和弦八度,解决快速弹奏中几个不好弹的技巧。断奏时应结合放松和正确手型从而提高手指触键的快速弹奏和敏捷性。
转载请注明:http://www.0431gb208.com/sjszlff/1280.html