手指技巧是钢琴演奏的基础，手指技巧的好坏直接影响到对音乐的表达。所以，寻求科学的方法对手指进行严格训练，对将来弹好钢琴至关重要。下面，从手指的奏法、手指的触键、手指的技术类型三个方面来阐释钢琴基础教学。
钢琴指法训练钢琴弹奏手型
1、把手放在琴上，手掌拱起，五指分开，手指自然下垂，指尖触键，整个手成半圆形。
2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖，而不是指肚；拇指是指尖的外侧触键。
3、手背要保持平衡，不能向小指方向倾斜;要有向拇指方向靠近的感觉。
4、弹奏时要保持手的半圆形状，手指不能伸的过直，也不能过于弯曲，手指的第一关节一定要站直。
5、要经常修剪指甲，以保证弹奏时手型的标准。
钢琴指法训练
1、顺指法
五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是最重要的运指法。
例如右手弹奏C大调五个音，就从中央C开始，到g1结束，分别用拇指、食指、中指、无名指、小指，即指法上下行弹奏。
2、穿指法
穿指，指拇指潜移，也有人叫“钻山洞”，就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法。
比如说，我们在弹奏do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候，如果要想连起来弹，中间不断开，就要用到本指法。先用1指弹do，然后2指弹re的同时，1指离开键盘，然后3指弹mi的同时2指离开，然后在3指按着mi的同时，1指从3指下方移动到fa的位置上，3指此时略微伸展一些，注意整个手不要过分地随着1指而扭过去，如果手太斜了，会很难看的，也对于演奏很不方便。然后在1指弹fa，同时3指离开键盘，回到原手位，这样就完成了一次穿指，然后再一对一地弹出so、la、si和高音do。
3、跨指法
也叫越指法。简单来说，就是跨越拇指，就是2指或3指或4指从1指上面越过，去弹奏更低的音的一种基本指法。
如果想连起来弹从上往下弹奏la、so、fa、mi、re、do的时候，中间不断开，就要用到本指法。比如我们先用3指弹la，然后2指弹so的同时，3指需要离开键盘，然后1指按fa的同时2指离开，之后在1指按着fa的同时，3指从1指上方移动到mi的位置上，1指需要略微收缩，还要注意整个手不要随3指扭过去，然后在3指弹mi，同时1指离开键盘，就完成了一次跨指，然后再一对一地弹出re和do。
在使用跨指时，我们需要注意只能去跨用1指，跨其它指头是忌讳的。只能用2，3，或4指跨1指，不能用5指跨1指。
4、扩指法
就是手张大了弹呗。一对一的五指指法，只能够五个键。如果我们来这么四个音：do、mi、so、si，要求同时按，就用到了扩指法。
我想弹re、fa、la、高音re，那么，原来是1指对re，2指对mi，3指对fa，4指对so。我用1指弹re，然后，1指按住键的同时，2指连同它右边的手指一同右移。2指移到fa的位置。然后2指弹fa的同时，1指抬起。然后3指连同它右边的手指右移，3指到la的上方，然后3指弹下的同时2指弹起。同法用5指弹高音re。这完成了一次扩指。
5、缩指法
就是手缩窄了弹呗。
如：1指对应mi，5指对应so，1指到5指之间有5个手指。而mi到so之间是3个白键。53，也就是说手指收窄了。
给个例子：do、so、mi、高do四个音。如果不加考虑，1指弹do，5指弹so，3指弹mi，到此都还是一对一，但是，想象一下，mi到高do，要用3指和5指的扩指，那是多么的痛苦，所以，5指弹so的时候，1指就要向右移动到mi下面，然后1指弹mi，也就是用一次缩指，然后接着马上用一个幅度很小的扩指，把5指扩到高音do上并弹出来。这是一个很好的例子，又练了缩指又练了扩指。
1、非连奏
声音效果：结实、明亮、集中而富有颗粒性。
触键要点：触键的指尖要牢固，使之具有一定坚硬度；抬起手指，使指尖与琴键具有一定挥动距离；下键快（包括相对应的起键快），触键瞬间具有一种爆发力，使指尖前端触键，使手指的挥动有较快的速度；触键面小，用指尖前端触键，使手指的传力非常集中。
2、连奏
声音效果：圆滑连贯、柔和如歌。
触键要点：不以指尖，而以柔软的指面肉垫部位触键；连奏不需触键的高度而要求以平稳的贴近键面的方式触键；缓慢的触键是创造柔和歌唱性连奏声音的关键因素；连奏要求更多地运用手臂的重量和寻求重量在指尖平稳的流动转移。
3、断奏
声音效果：清脆、明亮、集中、富于弹性。
触键要点：触键快，离键快，触键时间短促；指尖特别牢靠。可想象如充足气的皮球，坚而极有弹性；指触面最小。
1、指力触键：指力触键是所有触键中肌肉动作最小的一种。与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，便完成了下键动作。而当肌腱松回时，手指和琴键就都回复到原先的位置。
2、手力触键：在各类触键方式中运用最广的是“手力触键”。顾名思义，手力触键的主要特点就在于手的朝下动作。应格外注意的是每一个下键动作中都要强调手腕的向上运动，这是手力触键的一个不可改变的标志。
3、臂落触键：这种触键方式就是（按照所要求的力度）突然落下前臂或全臂，以使所要弹奏的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。落键后，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。“黏着力强”是臂落触键的主要特点，所以它最好用于音的保持或连奏，用于弹奏断奏时手指在声音发出后应立即放松。
4、全臂落键：这种触键方式的特点是上臂、前臂、手腕、手和手指密切的结合在一起运动。作用于琴键的力量主要来自肩部肌肉。
钢琴谱怎么看
认识简谱
任何一首曲子，都可以被分为任意数量的“小节”，用长竖线（分节符）分割。乐曲使用拍子控制节奏，“拍”是音符历时长短的单位。一拍的时间由乐曲要求规定，如果要求一分钟60拍，那么一拍就是一秒。每一小节都是有固定“拍数”的，在简谱最上角描述每小节的拍数。如4/4拍，含义是“四分音符为一拍，每小节四拍”。假定我们规定一拍是一秒，那么一个四分音符的持续时间就是一秒，一小节就有四秒。
什么是四分音符呢？我们常见的1（do）、2（re）、3（me）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）、0（休止符，不发音）都是四分音符，它们占用一拍的时间。如果在四分音符下加一“下划线”（称为减时线），音符的时常减半，即八分音符，占用半拍。加两道减时线，即十六分音符，占用1/4拍，依此类推。另外，相邻的减时线可以合并在一起。
五线谱口诀一
中央C上敲敲门dododo（哆哆哆）(此条也可以念：下加一线敲敲门dododo)
下加一间打招呼rerere（来来来）
第一线上小猫叫mimimi（咪咪咪）
第一间里放沙发fafafa（发发发）
第二线上把话说solsolsol（说说说）
第二间里把手拉lalala（拉拉拉）
第三线呀笑嘻嘻sisisI（嘻嘻嘻）
第三间里歌儿多dododo（哆哆哆）
*请伸出你的手，把5个手指当作五线谱的五条线，五指上下排，五、四、三、二、一，五线五指代，一线mi，二线sol，下加一线就是do，一间fa，二间la，下加一间就是re。
五线谱口诀二
五线谱，像楼梯
向上高，向下低
一二三线，
一二三间，
四线五线唱24（高音）
第四间上唱个3（高音）
五线谱口诀三
在五线谱中，高音谱表的5条线是自下而上的排列的，最下面的是第一线，一次类推往上是第二第三第四和第五线，我们要背的就是这些线上的音。
高音谱表：一线mi(3)，二线sol(5)，三弦si(7)，四线re(2)，五线fa(4)
也可以这样记：一线mi，小猫咪咪咪；二线sol，老鼠嗦嗦嗦；中间是个大西瓜（si）；上面是根长头发（fa）
低音谱表：五条线的顺序也是自下而上的排列，低音谱表一线sol，二线si，三弦re，四线fa，五线la。
认识音符
音符的基本结构：音符一般分为符头、符干、符尾三部分。
符头的位置表示它所在线或者间对应的音节，比如这两个音符都是表示三线上的音节。如果是高音谱，那么就是中音7，如果是低音谱，那么就是低音的2。
符干是为了连接音符用的，它是有方向的。例如左边音符的符干为向下（注意符头在右），右边的符干方向向上（注意符头在左）。符干的方向一般没有十分严格的规定，关键是画出的音符连接起来美观即可。有的地方可能约定三线以下符干向下，三线以上符干向上，不过这并不影响我们识别音符（音符的音节由符头位置决定），因此这里不做深入讨论。
另外，同一个符干是可以连接多个符头的，它表示此时将符头所在的音节同时演奏（一次在钢琴上按下多个键）。
符尾的存在和简谱中减时线的作用相同。不带符尾的音符（只有符头和符干）称为四分音符，带一条符尾表示拍数减半，即八分音符，依此类推。
左边一列给出了音符的形式，右边一列给出了休止符的形式。
带有一个符尾的音符为八分音符，每加一个符尾拍数减半。如果去掉符尾则表示四分音符，如果将符头空心则表示二分音符，如果去掉符干则表示全音符。附点音符的画法和简谱相同。
休止符和一般的音符有所区别（简谱中的0）。这里需要注意的是全休止符和二分休止符的区别。虽然它们的形式非常相似，但是全休止符是画在线的下侧，而二分休止符画在线的上侧。
五线谱中经常使用公共的直线将相邻音符合并画在一起，形式都是相似的。
目前为止，我们弄清了五线谱的节拍和音符的时长（X分音符和附点音符），类比简谱的内容，我们发现这里没有专门介绍高低音。因为，五线谱音符的高低音已经在线和间上体现出来了！五线谱音符所在的位置决定了它的音节和音高。
不过这里还需要阐述一个细节，在五线谱每行的开始（无论是上行还是下行），都会指定曲子的升音谱线和降音谱线。所有在这个谱线上的音符都会被升降音符号作用（这和简谱中只作用与本小节有所不同），如果停止升降音符号的作用，则使用还原符号还原。
钢琴谱怎么看调号
五线谱里记在谱号后面用以表示乐曲所用调域的变音记号称作调号。调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。这些升降记号写在五线谱上每行谱表左端，谱号的右侧，成为乐曲所用调域的标志。
为了建立新的宫系统而需用的变音记号，是按照一定的次序和位置记在谱号的后面的，这些记号叫做调号。调号总是只用同类的变音记号，即升记号或降记号。
应当补充说明的是，7、3或1、4号所表示的并非黑键，而是白键。7=1，3=4。1=7，4=3。
调号就是五线谱最左面，高音(低音等)谱号右面会有若干升号或者降号。不同的升降号代表不同的调。具体来看，C调没有调号，也就是没有升降记号。
升号调
一个升号(F)是G调
两个升号(F，C)是D调
三个升号(F，C，G)是A调
四个升号(F，C，G，D)是E调
五个升号(F，C，G，D，A)是B调
六个升号(F，C，G，D，A，E)是#F调
七个升号(F，C，G，D，A，E，B)是#C调
每个调最后一个升号向上半音，就是所有这些升号所代表的调；后面一个调得升号会在前一个调的基础上增加一个升号。所以你只要记住所有升号的顺序(用简谱简化说是)，就可以知道是什么调了。
降号调
一个降号(B)是F调
两个降号(B，E)是bB调
三个降号(B，E，A)是bE调
四个降号(B，E，A，D)是bA调
五个降号(B，E，A，D，G)是bD调
六个降号(B，E，A，D，G，C)是bG调
七个降号(F，C，G，D，A，E，B)是bC调。
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