所谓钢琴即兴伴奏，是指用钢琴为歌曲（或乐曲）快速并有效果的伴奏，起到对歌曲的补充和衬托的作用。而钢琴即兴伴奏技能则是在眼看旋律的同时，在脑中形成和声的配置和音型肢体的编配脉络，并能快速即时在钢琴键盘上演奏出来。它是理论作曲知识和钢琴演奏技巧相结合的产物！
钢琴即兴伴奏，需要懂得哪些知识？方法：
1、将随时都能听到的音乐、歌曲、乐句乐段、甚至于手机铃声，作为自己练耳听音、听和弦的强化训练，自己逼自己随时随地地去做这样的训练。
2、学着用首调的概念来读出谱中唱名；之后其自己尝试将其曲子用原调以外的其它调来弹奏，弹奏的曲子难度可由浅入深。当然，刚开始不必用太有难度、速度太快的曲子来尝试移调弹奏，大概用一些3级至5级的、前半期左右水平的曲子即可。
3、要想即兴伴奏、即兴演奏玩得好，脑子里除了要有良好的即兴音乐理念，手上也必须具备一定的左右手的手指的速度、灵活度、以及左右手手指高速和弦分解琶音、音阶、半音阶等等的基本功和独立性为基础，
4、学会分解和弦织体，即通常所说的琶音式伴奏音型，就是把各和弦音按排列顺序走向进行变化，通过音区，节奏等方面，进行多种多样的变化。这类肢体抒情性较强，适用于歌唱性旋律伴奏。
06:09扩展资料：
1、即兴伴奏在民间音乐的创作与演出中也常有根据演奏者当时的情绪和意境，即兴演奏技术高深的乐曲。也有用原有曲调（如民歌主题）作基础，在临时演奏时加以发展、丰富和变化，称“即兴伴奏”。
2、学习即兴演奏必须在有乐理音乐基础的大脑里，暂时抛开五线谱固定调CDEFGAB的理念，树立简谱首调（即doremifasollaxi等唱名）概念。要预备作为一个现场伴奏的钢琴手或键盘手，如果需要伴奏的歌曲，主唱者或歌手觉得歌曲的原调调子太高，唱不上去，需要现场临时降调，或用另外的调来弹奏。
3、即兴伴奏中，所有的和弦音符同时发声，并以一定的节奏重复，在五线谱书写时看上去如同一根根的柱，这样的和弦结构叫柱式和弦。这类肢体雄壮有力，适用于进行曲伴奏。
钢琴即兴伴奏，需要懂得哪些知识？首先钢琴的基本功是必须的。其次是乐理知识的熟练掌握，包括和弦的转位，织体的设计等等。
最重要的是对和弦的判断。很多人弹的即兴伴奏听起来是和谐的，但是明显让人感到与原曲有很大的出入，这就是因为对和弦的选择出了差错。和弦是决定乐曲风格的骨架，控制着乐曲的情感与色彩。
即兴伴奏不是说将一个曲子的每个音“即兴”地配上和弦，而是伴奏者以乐曲原本的和声走向为基准，进行复制、还原等加工处理。可以与原版有些许的不同与差异，但是基本的和声结构最好是不要变动的。所以，即兴伴奏的“即兴”二字，更多的是指伴奏者在熟练度和演奏状态上的“即兴”，而不是在和声上的“即兴”。
要学好即兴伴奏，首先要认识与学习现有流行歌曲伴奏和弦以及和声走向。目前中国比较流行的伴奏和弦体系，我个人认为一部分其起源于《卡农》。拿《卡农》的伴奏往《蒲公英的约定（前半段主歌部分）》、《安静（副歌高潮部分）》、《依然爱你》、《可惜不是你（前半段主歌部分）》等歌曲上套，细节上会有些与原版不同，但是大体框架上完全没有问题。
钢琴即兴伴奏，需要懂得哪些知识？卡农式伴奏属于流行音乐伴奏的一种分类，由主和弦开始进行，尾部可以是半终止也可以是完全终止，一般用于大调式。特点是和弦根音是降序音阶排列，低音有推进感，和弦进行的色彩明亮。和弦公式（以C调为例，下同）为：CGAmEmFCFG；CEmAC7FEmDmGC。还有其一系列的衍生和弦进行。
还有一种伴奏是从主调的下属和弦开始，中间伴奏和弦阶梯式向下五度的跃迁，尾部可以是半终止也可以是完全终止，可以用于大调或小调。如《会呼吸的痛》、《可惜不是你》这两首的副歌（高潮）部分，还有《心墙》等歌曲。公式为：FGEmAmDmGC；FGCAmFGC。FGEmAmDmEmA。FGCAmFGA（前两个是大调，后两个是小调）。以上只是举例，实际操作中依据作曲家以及演奏者的风格习惯会有很多种的变化。
钢琴即兴伴奏，需要懂得哪些知识？公式就简单介绍到这里，除了这些还有更多的和弦搭配需要我们去了解、学习。其实，根据我多年来的演出演奏经验判断，即兴伴奏大多不需要现场发挥编配和弦。一个合格的伴奏者应该是熟知精通各种类型和弦公式，融会贯通。临场演出演奏时能在第一时间反应过来：应该使用哪个公式？用一半还是整体套用？终止式是用重属和弦解决的方法还是“下属—属—主”的传统终止？和弦出现向下五度进行时是否将原和弦进行七和弦处理等等。
所以说，要想学好即兴伴奏，首先演奏者得练好现有歌曲的伴奏。说通俗一点，就像学武术一样，得先练好、练熟套路，了解精通了一系列的顺序，才能在实战中反应迅速，见招拆招，然后打出一套连续技。如果不了解即兴伴奏真正的含义，认为将曲子中的每个音都及时地配上和弦就是“即兴”，那么任何人都爱莫能助。
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