常有家长问，一首曲子如何才算弹好，弹到什么程度才可以上台？
我说，一首曲子从开始学会到能够上台表演大约有四个境界，第一是弹会不错，第二是弹熟不断，第三是弹好有音乐，第四是弹精能上台。
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弹会不错
对于初学者，就是上课学会，但这个时候并不熟练，甚至结结巴巴。
钢琴是三分学，七分练，上课只是学会，练熟才能掌握。
上课把老师教的内容学会，要求把谱面上的所有信息都弹出来，包括谱号、音高、时值，强弱、升降号、连断、指法、速度、节拍、表情术语等。
回家要练熟，学的东西才算掌握，下次上课老师检查合格后，才能学新内容。
对于中、高程度的学生，就是把曲子弹下来（基本背会）。
中央音乐学院赵屏国老师教学的一个要求是，第一次回课不许错音，也就是弹会不错。
我背会的曲子很多，学生佩服我的记忆能力。我的练琴方法是，练一句记一句，练完了也记完了，再练不用看谱了，但是这个时候并不熟练。
我总结的记忆四要素是，记谱、记音乐、记琴键、记手指。这其中记谱和记音乐是抽象记忆，记手指和记琴键是形象记忆。
抽象思维需要联想，需要推理，难度较大，而形象思维对于儿童更容易。
凡是考级比赛前曲子背不下来的孩子，可能是用抽象思维进行记忆的。
所谓的背谱，实际上是一个容易误导的词，很容易理解为像背外语单词一样单纯背谱，而忽略了其它因素，从而导致记忆不牢固。
笔者认为，不要说背谱，说背奏更合适，不仅要记谱，还要记音乐，记手指，记琴键。
上海音乐学院赵晓生老师在《钢琴演奏之道》里说，背谱有五个要素：谱型记忆，动作记忆，位置记忆，音响记忆，分析记忆。其中前四点和我讲的是一样的，分析记忆是专业术语，指的是对曲子的曲式、结构、和声进行的记忆。
弹熟不断
我在教学中经常用这种方法，弹一遍不断的，就可以通过。
而学生如果想不断地弹，并不容易，必须练够一定遍数，还需要解决难点。
这样的话，练琴就由被动地应付时间或者数遍数变成主动练琴了，效率倍增。
建议家长也用这种方法，练琴不要卡时间，不要数遍数，就看结果，达到要求就可以去玩，这样的话，孩子练琴是积极的，效率是高的。
有时上课学生没有完成作业，那就留下来练琴，弹一遍不断的就可以回去了，这个时候练琴效率超高。
学生回课时，我要求不断，但是并没要求速度，弹得很慢就可以，慢弹当然更容易通过，这样可以促使学生养成慢练的习惯。
当着老师的面弹琴还有一个发挥的问题，学生可能已经弹熟了，但是一紧张又断了。
怎么办？那就录制视频，现在手机很方便，我发现，有的学生现场弹不熟的曲子，在家还真弹熟了。
到了中、高程度，我经常在课上给学生录制视频，也经常让学生自己录制视频。
录视频的过程，实际上就是一次发挥，想录成还真不容易。录视频的过程也是练琴的过程，这个过程对难点问题的解决效果就很好，不用家长催，孩子自觉得很。
弹熟不断，基本上就是考级通过的要求。只要用合适的速度弹一遍，考级一般都可以通过。
弹好有音乐
在教大学生钢琴课时，我发现学生的演奏都没有我自己弹的好听，我不知怎么回事。
这个问题考虑了两年才知道答案，因为我弹琴时，心中有旋律，内心去体会音乐，而学生练琴如果是应付作业，心中就没有音乐，弹出来的就是干巴巴的音符。
钢琴这个乐器还真神奇，击弦机同样敲击琴弦，竟然能把内心的感觉弹出来。
考级监考的时候，我发现了一个普遍的现象，民乐、管乐等小乐器的演奏，都有音乐，而钢琴的演奏，大部分都是音符。
考生内心没有音乐，作业是应付，只是弹熟了，因为弹熟就可以通过。
判断弹琴有没有音乐，有一个简单的标准，就是好听不好听，听起来顺不顺。
在北京教一个学生弹肖邦圆舞曲的时候，学生练琴我听着很难受，于是走过去示范一下，告知心中要有音乐，学生再练就不难听了。
在《钢琴教学中的美学》中，我建议练琴也要弹出音乐。
建议是首次开谱之前，先听一下专家演奏的效果，再自己练，练的时候直接把音乐弹出来。
有专家说弹一首曲子先不要听别人演奏，这个应该是针对演奏家来说的，普通学生达不到这个境界。
家长如果听到孩子弹琴没有音乐，你只要站到旁边打拍子，音乐性一下子就来了，甚至随便比划就不一样，不信试试。
除了有音乐外，弹好还包括对曲子的处理，风格的把握等，基本上是考级良好的标准。
弹精能上台
凡是准备参加考级、比赛或者演出的曲子，都需要精炼。
精炼要以不错不断为基础，同时音乐性和精细处理不可少。
为了能在台上百分之百发挥，台下要按百分之一百二准备。
大部分孩子上台表演发挥要打八折，也就是台下练熟了，处理好了，一上台，打折扣了，没有下面弹得好。
在北京上课时，我经常一首曲子上课很多次，直到家长有看法了，还需要给家长解释：没有学新曲子，但是有新的处理内容，同样是上课。
我曾经为学生演奏的《鱼美人组曲》做过非常精细的处理，处理到表演动作中哪一句头抬多高都严格规定好了，这个学生在河南省的比赛中拿了第一名（）。
还要注意火候，一首曲子练到一定程度是最佳状态，过了这个时候就会出现疲惫，好比做饭时间长了就糊了一样，要把握好，适当休息。
弹精，仍然要注意风格，这个在国际比赛中非常重视。技术都没有问题了，就看对风格的把握。
弹精，我还有一个体会，就是要对曲子轻松驾驭。
为了对曲子能够轻松驾驭，建议上台曲子的选择难度小于自己的程度。如果曲子难度正好和自己的程度一致，驾驭就很难轻松。
年郑州市的一次钢琴比赛，我是评委会主任。前几名都是弹的肖邦、李斯特大曲子，然而，第一名的选手弹的是《莫扎特k》第一乐章。
这里面就充分体现了驾驭的问题，选手对这首曲子驾驭非常轻松，音乐表现淋漓尽致，给评委一个非常好的印象，所以就得了第一名。
所以，精炼的曲子，一定要轻松驾驭，才能顺利发挥。
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